inter(aktiv): Predavanje Mladena Stilinovića

utorak 17. siječnja 2006. u 19h
MMC Zagreb, Savska 25

Mladen Stilinović (rođ. 1947.) jedan je od najznačajnijih hrvatskih suvremenih umjetnika. Kao postkonceptualni umjetnik i član Grupe šestorice autora rodonačelnik je tzv. nove umjetničke prakse, 1970-ih preferirajući izlaganje na otvorenom što predstavlja kritiku galerijskog sistema. Nastavljajući tradiciju avangardne umjetnosti Stiinović se zauzima društvenu dimenziju umjetnosti: umjetnost kao društvena kritika, uz neprikriveni cinizam kao specifični oblik autodistance - kako Sloterdijk definira "cinički um". Na početku svoga umjetničkog djelovanja ispisuje na kartonima "slike" riječi, pamflete i parole što simboliziraju "papirnatost", efemernost svih govora o uzvišenim ciljevima i sl. Njegov ciklus Eksploatacija mrtvih (1984. - 1990.) sastoji se od 400-tinjak radova uglavnom malog formata s citatima (kopijama ili interpretacijama) djela suprematizma, konstruktivizma i soc-realizma kao "iskorištavanje mrtvih slikarskih poetika, mrtvih znakova". Umjetnik manipulira crvenom bojom želeći desimbolizirati taj trademark socijalizma, osloboditi je od konotativnih značenja svođenjem crvene na fizičku supstancu, na pigment.

"Novac je novac, umjetnost je umjetnost" (Mladen Stilinović)
Umjetnik piše u svom manfestu Pohvala lijenosti (1993.) kako "Umjetnici Zapada nisu lijeni i zato više nisu umjetnici, već proizvođači nečega... Potpuna zaokupljenost umjetnika Zapada nevažnim stvarima, kao što su proizvodnja, promocija, sistem galerija, sistem muzeja, sistem natječaja (tko je prvi), zaigranost predmetima, sve to udaljilo ih je od lijenosti, od umjetnosti. Kao što je novac papir, tako je i galerija soba". Pseudocitatom Karla Marxa umjetnik će stoga ispisati parolu: "Rad je bolest".
Izlažući svoju fotografiju kako leži, spava (Umjetnik pri radu, 1976.) Stilinović apostrofira način na koji se prema umjetnicima -smatrajući ih parazitima - odnose tzv. obični građani koji obavljaju "društveno koristan" posao.

"Umjetnik koji ne govori engleski nije umjetnik" (Mladen Stilinović, 1994./1995.)
S Drugim svjetskim ratom i useljavanjem izbeglica iz ratom poharane Europe, SAD je starom kontinentu "oteo" primat u umjetnosti. Glavna struja avangardne umjetnosti preselila se iz Pariza u New York, a engleski sociologija jezika proglašava univerzalnim jezikom suvremene umjetnosti. Oni koji ne govore jezikom zapadne umjetnosti i umjetničkog tržišta isključeni su iz njega - ideološka dimenzija jezika: engleski kao jezik dominacije i moći. Na Venecijanskom bijenalu 2003. u kustoskoj koncepciji Igora Zabela izloženo je 523 stranica iz riječnika, na kojima Stilinović intervenira bijelom bojom definicije svih engleskih riječi u rječniku zamjenjujući jednom jedinom: "bol" (Riječnik - Bol, 2000. - 2003.). Da bi se zaista spoznalo ovo djelo, i iskusila bol, trebalo bi pomno iščitati sve stranice rječnika.

Na izložbi Cinizam siromašnih (MSU Zagreb, 2001./2002.) Stilinović izlaže fotografije anonimnih ljudi na sajmu rabljene robe, snimljenih s leđa, kako u rukama nose bijelu najlonsku vrećicu: vrećica kao vizualna parabola za siromaštvo. Porijeklo fascinacije sajmom rabljene robe Stilinović nalazi u, urezanoj mu u pamćenje, slici čovjeka koji je tamo stajao, ispred sebe na pod stavivši praznu lisnicu koju je prodavao. Umjetnik je preuzeo sajmišni način izlaganja predmeta na podu, raspoređenih na raširenim listovima novina, nudeći svoje radove poput predmeta na prodaju, ili izlažući hranu (npr. kremšnite) koju doiče, prlja i izmješta kao poticaj za raznovrsne doživljaje i emocionalnu percepciju u gledatelja. Mješavina dokumentarnosti i fikcije i inače je, riječima Nade Beroš, karakteristični postupak ovog umjetnika.


inter(aktiv)

RADIONICE S UMJETNICIMA SUVREMENE LIKOVNE PRAKSE

Uvodna predavanja umjetnika uoči radionica
MM Centar, Savska cesta 25, svakog utorka u 19h

17.01. MLADEN STILINOVIĆ
24.01. VLADO MARTEK
31.01. BORIS CVJETANOVIĆ
07.02. DALIBOR MARTINIS
14.02. LEA PELIVAN (Studio UP)
21.02. IVANA FRANKE
28.02. GORAN PETERCOL
07.03. ZLATKO KOPLJAR
14.03. MIRJANA VODOPIJA


KALENDAR inter(aktiva)

Interdisciplinarne i multimedijalne radionice
U umjetničkim ateljeima i uredima, u javnom prostoru, u caffe baru, na Sljemenu... prema dogovoru i "strategiji" umjetnika i studenata; od 20. veljače - 22. ožujka 2006.

Izložba
Galerija SC/Studentski centar, od 23. do 28. ožujka 2006.

U Galeriji SC organizirati ćemo izložbu s prethodnom radionicom kojom će se studentima povijesti umjetnosti, likovne akademije i arhitekture omogućiti neposredni kontakt i suradnju s međunarodno priznatim suvremenim hrvatskim umjetnicima koji stalno ili povremeno žive u Zagrebu.
Tema projekta je RAZUMIJEVANJE SUVREMENE UMJETNOSTI. Sudionici radionice, naime, pokušat će odgovoriti (ili ih barem postaviti) na učestala i nikada u potpunosti razriješena pitanja: Što je suvremena umjetnost? Što je autorstvo umjetničkog djela? Koja je uloga umjetnosti u društvenom sustavu? U kakvom su odnosu estetika i umjetnost danas; koji je značaj estetske komponente umjetničkog djela? kako definirati umjetnost sada, koja nastaje u trenutku dok o njoj govorimo? Kako proširiti pojam "umjetničko djelo" na umjetnički "proces" ili "projekt"?

Nastala upotrebom kompjutera, videa, animacijom i simulacijom te korištenjem filmskog i jezika urbanih subkultura (što je sve dio njihove svakodnevice) djela suvremene umjetnosti trebala bi biti zanimljiva, dapače uzbudljiva mladim ljudima. U projektu (inter)aktiv oni među njima koji su se za umjetnost opredijelili kao za životni poziv, koji se izobražavaju u likovnim disciplinama u teoriji i/ili praksi, istražit će proširene mogućnosti interpretacije umjetničkog djela (u slučaju studenata umjetnosti i kroz vlastita umjetnička djela, dok je studenti povijesti umjetnosti prakticiraju postavom izložbe) i umjetničkog procesa koji ne mora nužno biti "stvaralački".

Projekt se sastoji od tri osnovne faze:

1. Prezentacija

1a Razgovor sa studentima

Izvannastavna i neobavezna prezentacija projekta studentima četvrte godine povijesti umjetnosti na Filozofskom fakultetu, viših godina Likovne akademije te viših godina studija arhitekture na Arhitektonskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu. Razgovor se vodi na teme: što je suvremena umjetnost, koje autore studenti poznaju, imaju li "omiljenog" autora s kojim bi željeli surađivati, kakve mogućnosti suradnje mogu sagledati, kakvo je njihovo viđenje suvremenog vizualnog senzibiliteta, kakvo je njihovo poimanje demokracije, znanosti i tehnoloških postignuća danas te njihova odraza u umjetnosti?

1b Predavanja umjetnika/umjetnica

u MM centru SC-a u terminu utorkom u 19 sati, počevši s 17. siječnja 2006.

Namjera nam je kroz medij predavanja (kao uobičajene prakse u institucionalnom prijenosu znanja) studentima i tzv. širokoj publici pobliže predstaviti radove - te referentne umjetničke "pravce" i "stilove" - umjetnika koji sudjeluju u projektu. U igri zamjene i miješanja uloga umjesto izvanjskog "interpretatora" njihove umjetnosti o svome radu i razlogu za bavljenje umjetnošću govore sami autori.

2. Radionice

Suradnja studenata i odabranog umjetnika/umjetnice.

3. Izložba

Nakon radionice „radovi“ ostaju izloženi u Galeriji SC/prostoru SC-a.

U suradnji i uz potporu ustanova Sveučilišta u Zagrebu:

Akademija likovnih umjetnosti, Daniel Kovač, akadem.slik.
Arhitektonski fakultet, prof. Ljubomir Miščević, dipl.ing.arh., Sanja Jerković, dipl.ing.arh.
Filozofski fakultet, mr.sc. Krunoslav Kamenov

Andreja Kulunčić i Silva Kalčić
i
KULTURA PROMJENE SC-a
www.andreja.org/interaktiv/
www.sczg.hr/